Textos: Osvaldo Solorza

Es obvio que desde pequeño Burton fue el chico extraño de su colegio.  Es más, creemos con certeza que fue incluso visto como un freak por sus padres y en su propio vecindario.  Y eso es lo que ha reflejado constantemente en su cine y en historias en que plasma ese cariño por los marginados, por los que piensan, visten o simplemente no siguen a la masa.

Tim Burton fue dibujante en Disney cuando éste venía de capa caída, y es allí donde desarrolla su veta mas personal al dirigir su primer corto llamado Vincent, que curiosamente marcaría toda su filmografía posterior, y además demostraría que la técnica “Stop-motion” (utilizada mas adelante en 2 películas bajo su alero) no estaba quedando en el pasado como se pensaba.

Ya en los noventas, y luego de haber realizado la exitosa adaptación al cine de Batman, centra su atención en una hermosa historia llamada El hombre Manos de Tijeras(1990), extraña cinta sobre un chico que daña todo lo que toca, hasta que le da un uso artístico, a lo que parece ser un defecto.

Esta película, que al comienzo fue criticada por esa forma de narrar todo como un cuento poco creíble e inverosímil, fue la punta de lanza para muchos que crecimos en esta década, y forjó en nuestros cerebros y corazones la primera historia de amor entre raros.  Y además seria la primera colaboración de siete más, con su actor fetiche Johnny Deep.

Luego se embarcaría en un proyecto no deseado, y que muchos consideran una de sus mejores películas: Batman Returns (1992), que fue una secuela a lo Burton, rara.  Claro, porque si la primera entrega del hombre murciélago era en un tono comic familiar, ésta planteaba mucha violencia, algo de de drama existencial y un erotismo escandaloso (para la época) de la mejor Gatubela en el cine interpretada por una espectacular Michelle Pfeiffer.
 

Luego vendría la que, a juicio personal, es su mejor película.  Y curiosamente seria una biopic sobre un incomprendido y freak.  Nos referimos a Ed Wood (1994) con un guión escrito por dos estudiantes de cine que veían algo más que un mal director, que fue elegido injustamente como el peor de la historia (injustamente, claro está, pensando que hay muchos directores incluso peores que siguen haciendo cine).

Esa cinta marcaría la segunda gran colaboración de Burton con Deep, y además lo pondría en la mira de los Oscar, ya que Martin Landau ganaría uno, por su magistral interpretación del mítico Bela Lugosi en decadencia.

Para terminar esta época tendría dos fracasos comerciales, uno más que el otro.  Mars Attacks! (1996) basado en las famosas figuritas de los años sesenta que Tim Burton utilizó como parodia de las antiguas cintas de extraterrestres violentos, y que contó con el apoyo de un ramillete de estrellas, rara vez visto en una sola película.

Finalizando con Sleepy Hollow (1999), basado en el famoso cuento americano del jinete sin cabeza, donde nuevamente contó con el apoyo de Johnny Deep, y que, si bien es cierto no es una mala película, estaba augurando su más innecesaria cinta llamada El Planeta de los Simios, pero ese es otro tema.

Para el próximo año esperamos con ansias su remake de Alicia en el País de las Maravillas, que tendría (no es chiste) de nuevo como protagonista a Johhny Deep, y para el año 2011 la versión larga de Frankenweenie, un mediometraje que realizó en su época Disney y que ganó un montón de premios, sin que se diera a conocer comercialmente.

Por lo visto, su camino seguirá apuntando a los distintos, y si nos ponemos a pensar en la característica que más define al cine de Burton, mas allá de su cariño por los freak, es lo poco tolerante que somos frente a los que no siguen los patrones impuestos por el hombre.  Dale Burton, te apoyamos.